Na estrada com Jack Kerouac e Walter Salles

A pé e com o coração iluminado, adentro a estrada aberta,

Saudável, livre, o mundo adiante de mim,

 a longa senda marrom em minha frente, conduzindo-me para onde

[quer que eu escolha.

A partir de agora não peço mais pela boa sorte, pois eu mesmo sou

[a boa sorte,

A partir de agora abandono as lamúrias, não mais procratismo, de

[nada mais necessito,

Estou farto de reclamações entre quatro paredes, bibliotecas, críticas

[conflituosas

Forte e satisfeito eu viajo pela estrada aberta.(...)

Jack Kerouac em 1951, a partir das viagens e situações vivenciadas que duraram aproximadamente sete anos, com seus amigos: Neal Cassady, Allen Ginsberg e Willian S. Burroughs, escreveu em poucas semanas o Romance que seria considerado anos mais tarde a Bíblia da juventude norte-americana. E mais do que isso, um símbolo da geração Beat. No entanto, o sucesso do livro não ocorreu tão rápido, o livro de Kerouac chegou a ser rejeitado por muitas editoras e revisado várias vezes, principalmente por ter utilizado em seu manuscrito o nome original de seus amigos. De qualquer forma nada conteve o sucesso da obra que acabou deslanchando na estrada literária.

No Brasil,  a primeira tradução do livro fora realizada por Eduardo Bueno e pela editora L&PM, que na década de 80 se deparou com a mesma efervescência da juventude norte-americana dos anos 60. Nesse contexto brasileiro, também foram traduzidos outras obras como Uivo de Allan Ginsberg, com tradução realizada por Cláudio Willer entre outras.

Aqui também é interessante ressaltar que em 1992, como cita Eduardo Bueno,

(...)

Francis Coppola (o produtor), Guns Van Sant (o diretor) e Johnny Depp (o ator) envolveram-se numa filmagem nunca concretizada do livro (...). Talvez o motivo pela não realização do filme, na época, se dê pelo enorme desafio de reproduzir tantas informações na linguagem cinematográfica. (12:2004).

A partir disso há de se avaliar que Walter Salles deu um grande passo a frente ao filmar Na Estrada.

O Livro

Sal Paradise, protagonista de On The Road em primeira pessoa narra suas experiências viscerais como um viajante entregue ao acaso. Inicialmente, a personagem de forma implícita expõe acontecimentos do passado como a morte de seu pai e uma separação conjugal, assim conduzindo seus leitores ao porvir de uma imensa highway. Estrada essa, que continha a presença de Dean Moriarty ao longo de quase toda a narrativa. Assim começa o livro, com as recordações de Paradise ao conhecer em New York/1947 Dean e sua namorada Marylou.

As primeiras impressões que o protagonista teve com relação a Dean, são muito importantes para o desenvolvimento do enredo. O amigo simbolizava uma juventude ativa, sem preocupações, sem preconceitos, uma vida plena de musicalidades e aventuras.
 Se para um deles as experiências eram compartilhadas através da escrita, para o outro expressão se dava através da corporeidade. Após a apresentação entre Dean e Carlo Marx e algumas perambulações entre as ruas, casas e bares de New York, na primavera de 47 os grupos se dispersaram e cansado de ficar em New York, Sal resolveu cair na estrada. Sozinho, com apenas 50 dólares no bolso e o desejo de ir ao Oeste americano, percorrera longos caminhos, e também conhecera muitas pessoas e paisagens desconhecidas.

Através de inúmeras caronas, perambulações entre trilhos de trens e muitas imagens seja de paisagens como a do rio Mississipi, das montanhas, seja de vagabundos, andarilhos, de hipsters e de caubóis, o protagonista seguia com a vontade de chegar ao Oeste, especificamente, em Denver para se juntar a todos os amigos. No entanto, mesmo em Denver ao passar algumas noites na casa de Chad King, não teve tanto contato como gostaria com Dean e Carlo Marx, por puro desacordo entre colegas.

Chad King, Tim Gray e Roland Major, junto com os Rawlins, estavam basicamente dispostos a ignorar Dean Moriarty e Carlo Marx. E eu estava bem no meio deste curioso confroto. (pp. 61:2004).

Após um período em Denver, algumas festas, conversas literárias com Carlo, Sal estava pronto para mais viagens. Saindo de Denver passando por Salt Lake City e mais alguns quilômetros se encontrava amparado na Califórnia e na casa de Remi e sua esposa Lee Ann. Nesse período, com ajuda de Remi conseguiu um trabalho de segurança e conviveu durante um tempo com o amigo e a esposa. Trabalhara, mandara dinheiro para sua tia (que no manuscrito é a mãe), presenciara muitas brigas entre o casal, sentira desejos pela esposa do amigo e também chegaram juntos a até passar algumas dificuldades e novamente partiu sem rumo.

Em um ônibus a caminho de LA, depois de algumas desventuras na estrada e se sentindo sozinho, Paradise conhece a jovem mexicana Terry e se apaixona. Talvez, seja este um dos momentos mais melancólicos do livro. O protagonista, um jovem escritor sem rumo, sem dinheiro se apaixona por uma jovem mulher pobre e com um filho. O narrador descreve as ruas de LA, com seus bares e a falta de camaradagem entre as pessoas. E acrescenta:

Todos os policiais de LA pareciam gigolôs atraentes, obviamente tinham vindo a LA tentar a sorte no cinema. Todo mundo tinha vindo tentar a sorte no cinema, até mesmo eu. Terry e eu finalmente fomos reduzidos a tentar conseguir um emprego em South Main Street entre balconistas vulgares (...) (117:2004).

Assim resolveram sair de LA e como estavam sem dinheiro decidiram ir para Bakersfield e trabalharam colhendo algodão. Por muitos dias Sal se sentia um camponês, estava com Terry e por instantes esquecera até mesmo de Dean. Mas ele sabia que não poderia ficar muito tempo levando uma vida tão diferente da sua e que Terry deveria ficar com sua família.

Olhei para o céu escuro e pedi a Deus por uma vida menos árdua e uma chance melhor para fazer algo por aquela gente que eu amava. Mas ninguém estava prestando atenção em mim lá em cima. (128:2004

Deixando Terry com sua família e sem lugar para ficar, novamente ele retorna a estrada, contudo, a estrada de volta para casa em New York.

Depois de 1 ano morando com sua mãe em New York e frequentando a Faculdade, Sal se depara com o amigo Dean pronto para novas viagens. A partir daí desde as experiências dos personagens, bem como o ritmo do livro se aceleram, como se o autor quisesse nos transmitir todas as loucuras e errâncias apresentadas ao longo da narrativa. As afinidades entre Sal Paradise e Dean Moriarty se acentuam ainda mais. São vários episódios de festas, ouvindo o bop alucinado e que ambos discutem sobre os artistas que tinham AQUILO, o Jazz se despontava e o ritmo dessa geração ia ao encontro da geração Beat.  

Um dos pontos que causaram polêmica no Romance são as cenas de sexo, no qual uma delas Marylou e Dean queriam que Sal dormisse com eles, uma cena a três, que causou um grande impacto no contexto pelo qual a obra foi lançada. Além das cenas homo afetivas, que talvez não foram compreendidas dentro da sociedade preconceituosa e conservadora, principalmente, a norte americana em meados dos anos 50.  Outros pontos frenéticos é a vida embaraçada de Dean, que se separa e se casa com várias mulheres ao longo do enredo e que também foi pai de quatro filhos.

Outra cena importante no livro são os momentos que os jovens passaram em Nova Orleans:

O ar era tão perfumado em Nova Orleans que parecia vir em echarpes macias; podia se sentir o cheiro do rio e sentir mesmo o cheiro das pessoas, e da lama e do melado, e todos os tipos de exalações tropicais com o nariz subitamente retirado dos gelos do inverno setentrional. (178:2004).

Nesse trecho e em muitas outras passagens, também é possível verificar as referências de muitas obras como nesse caso a Marcel Proust. Em muitos momentos do livro o autor recorre a recursos temporais, uma vez que a história foi escrita depois do vivido e em poucas semanas. Nesse sentido, o narrador usa da memória e nos conduz em muitos momentos a esperar os acontecimentos futuros, nos quais ele já tem conhecimento. Kerouac é capaz de reproduzir, com propriedade, através da memória o cheiro dos lugares.

            É também em Nova Orleans que os jovens passam dias na casa de Old Bull Lee e Jane Lee, foram momentos de muitas conversas e uso de drogas, Sal chegou a conhecer a o acumulador de Orgones de Bull, uma caixa no qual cabia um homem dentro, que poderia ficar sentado. Como Paradise diz era como uma estufa mística. Depois da casa de Bull, viajaram por muitos lugares e tiveram alguns desentendimentos: Dean resolveu abandonar Sal e Marylou em San Francisco. Novamente Sal se viu desolado e a companhia da garota não valeu muita coisa.

Certa noite Marylou desapareceu com a dona de uma boate. Eu a aguardava, como combinado, num umbral do outro lado da rua, na esquina da Larkin com a Geary, faminto, quando ela saiu do vestíbulo de um apartamento elegante junto com sua amiga, a dona da boate, e um velho seboso com um maço de notas. (215:2004)

Nesse momento, o narrador nos conta que perambulou pela cidade, sem dinheiro, catando lixo nas calçadas e com pensamentos budistas a respeito da estabilidade da Mente Essencial. Chegou a pensar que iria morrer. Sua sorte é que o amigo Dean resolveu voltar a San Francisco para buscá-lo e o encontrou passando fome em um hotel que Marylou o havia abandonado.

Muitos acontecimentos se sucederam após esses episódios e Dean e Sal se encontraram novamente após a primavera de 1949 e fizeram outras viagens, principalmente porque a mulher de Dean resolvera colocá-lo para fora de casa. Então os dois amigos voltaram para a balbúrdia, pensaram em até ir para a Itália, algo que não se concretizou. Para Paradise Ali estava um BEAT – a raiz, a alma da Beatitude. Assim, o que Dean representava era a geração Beat e essa era a alma da geração de Kerouac.

Foram dias de viagem pela América, com o bop despontando nos bares, os dois amigos não conseguiam ficar parados, tinham a necessidade de viver, ainda que fosse como loucos e resolveram ir para o leste sempre a procura ou vivendo o AQUILO.

(...) e AQUILO era nossa alegria excitada e derradeira, a alegria que tínhamos de falar e viver e que nos conduzia ao transe vazio que punha fim a todos os inumeráveis pormenores angélicos e turbulentos que haviam estado à espreita em nossas almas durante toda a nossa vida. (257:2004)

Os capítulos finais do livro, narra desde a saída do Estado norte-americano de San Antonio até a entrada ao México, o teor lírico no qual Kerouac descreve as pessoas do outro país chega a encantar os leitores. O narrador descreve desde a pobreza, a prostituição e a diferença dos lugares se comparados com o EUA até a sinceridade das pessoas, a humildade dos policiais, das mulheres e das crianças.

Essa era a incrível, desinibida e definitivamente selvagem cidade dos meigos lavradores indígenas que sabíamos que iriamos encontrar no fim da estrada. (365:2004)

Porém, como o México era para eles um lugar muito diferente, no fim da parte 4 do livro Paradise adoece, estava com Disenteria e fora largado por Dean em pleno México. Ao melhorar retorna para New York e posteriormente conhece Laura, no qual se casa. O fim de On the road e o último encontro entre os dois amigos se dá de forma melancólica, pois Paradise não pôde leva-lo a uma Opera que iria com Laura e o amigo Remi e assim vê o amigo pela última vez dobrando uma esquina de New York.

O Filme

            A adaptação do romance de Jack Kerouac em seu longa realizado por Walter Salles, que fora lançado em 2012 foi de grande impacto para o cinema mundial. A escolha da história, do elenco: que contou com a presença de Sam Riley (Sal Paradise / Jack Kerouac), Garrett Hedlund (Dean Moriarty/ Neal Cassady), Kristen Stewart (Marylou / Luanne Henderson), Alice Braga (Terry / Bea), Kirsten Dunst (Camille / Carolyn Cassady), Amy Adams, Tom Sturridge (Carlo Marx / Allen Ginsberg), Viggo Mortensen (Old Bull Lee / William S. Burroughs) entre outros, deu ao filme uma grande credibilidade. Nesse sentido, há de se concordar que o diretor acertou em muitos momentos com a realização do filme.

            Talvez, pelo grande desafio de adaptar para o cinema uma narrativa intensa, com a presença de muitas imagens, muitos personagens, com teor biográfico e digamos de origem norte-americana, Walter Salles quanto à linguagem cinematográfica, não utilizou muito da ousadia que poderia ter investido no filme. A narrativa do livro se constrói a partir do olhar de Sal Paradise, ou seja, a narrativa é criada em primeira pessoa. Essa construção não foi realizada por Walter Salles, uma vez que há cenas que o personagem não está e a câmera continua a captar o enredo. Um exemplo disso é a cena que na casa de Old Bull Lee, Marylou, Galatea e Jane Lee conversam sozinhas ao limpar o chão, ora, nessa cena, Sal não estava presente, nesse sentido, como poderíamos ver o que Paradise não vê?

Obviamente que como o próprio Pasolini afirma a subjetiva livre indireta não ocorre no cinema como na literatura, no qual o personagem pode contar sua história com uma interiorização absoluta. Pasolini também afirma ser o recurso da subjetiva livre indireta, mais ligada ao estilo do autor, para ele esse recurso se liga menos a língua e mais aos recursos estilísticos do cineasta. Entendo que em Na Estrada, Walter Salles utilizou um pouco de seu estilo talvez para dar ao filme um tom mais poético, porém, para aqueles que leram o livro e perceberam a linguagem espontânea rítmica de Kerouac sentiram, a partir do meio do filme, certa sensação de vazio. Além disso, um dos recursos bem utilizado por Walter Salles é quando no início temos a voz de Sal Paradise em off falando sobre seu pai e logo depois aparece o personagem com um close nas pernas andando em uma estrada de terra.

            Mesmo o cinema sendo uma arte assim como a literatura, ambos tem suas limitações que às vezes impedem a transposição de um para o outro, porque ambos, se comparados entre si, possuem distinções linguísticas e limitações de representação. Walter Salles, além de utilizar o livro publicado de Kerouac, também utilizou o manuscrito do autor e finalizou o filme com Paradise escrevendo enlouquecido suas experiências. Algumas modificações foram realizadas no roteiro do filme, talvez para dar seguimento e não causar tanta fragmentação. Mas para aqueles que assistiram ao filme se ter lido o livro, não puderam compreender bem o cerne da história. Além do filme de Salles há também o livro The Americans de Robert Frank, livro publicado no final dos anos 50 que muito se relaciona com as descrições de Kerouac. Cheio de imagens das lanchonetes americanas, caubóis e estradas.

            Quanto ao livro, que marcou a geração Beat, é impossível sair de sua leitura sem ter certo sentimento de aventurança pelas estradas do mundo. As imagens transpostas pelo escritor, assim como Goethe em seu romantismo descrevendo as paisagens, são imagens afetuosas sobre o México e as inúmeras cidades americanas. O mundo para Kerouac era esses lugares e essas pessoas.

(...) e eu me arrastava na mesma direção como tenho feito toda minha vida, sempre rastejando atrás de pessoas que me interessam, porque, para mim, pessoas mesmo são os loucos, os que estão loucos para viver, loucos para falar, loucos para serem salvos (...) (25:2004)

 Assim como Whitman, Kerouac canta a América e se apaixona pelos loucos, assim como o cinema brasileiro.

Referências Bibliográficas

KEROUAC, Jack. On the road(Pé na Estrada). Tradução, introdução e posfácio Eduardo Bueno. Porto Alegre: L&PM, 2004.

PASOLINI, Pier Paolo. O cinema de poesia. In: Ciclo Pasolini anos 60. Lisboa, Fundação Calouste Gulbenkian, 1985.

WHITMAN, Walt. Folhas de Relva. Tradução Luciano Alves Meira. São Paulo: Martin Claret, 2005.

Filmografia

Na Estrada/On the road. Direção: Walter Salles. Brasil, 2012. Internet Download.

Pollyanna Nunes Ramalho  18/01/2013